《犯罪都市4》延续了系列一贯的硬核风格 ，在暴力美学的表达上更进一步 ，为观众呈现了一场酣畅淋漓的感官盛宴，影片以马锡道（马东锡 饰）与团队重返马格丹利警局的设定开篇 ，延续了前作“以暴制暴 ”的核心逻辑 ，但在叙事节奏与动作设计上展现出更成熟的掌控力 。
导演许文茂深谙系列精髓,将街头斗殴的粗粝感与警匪对决的紧张感完美融合，开场一场发生在鱼市场的混战 ，长镜头与快速剪辑交替运用 ，拳拳到肉的撞击声与骨骼碎裂声形成强烈的听觉冲击，血液飞溅的慢镜头则赋予暴力以残酷的诗意 ，这种对暴力的仪式化处理 ，既保留了动作片的原始张力，又避免了单纯的感官堆砌，体现出创作者对“暴力美学 ”的深刻理解 。
影片在人物塑造上延续了系列的现实主义底色,马锡道虽以“战神”形象示人 ，但其角色的复杂性在第四中得到深化——他对罪犯的痛恨源于对正义的坚守 ，而非单纯的暴力崇拜，新加入的年轻警员角色则代表了新一代执法者的视角 ，与马锡道形成代际碰撞 ，这种设计不仅丰富了人物关系，更在探讨“程序正义 ”与“结果正义 ”的辩证关系上埋下伏笔。
动作设计方面,本片在保留街头格斗写实风格的同时 ，融入了更多环境互动元素 ，狭窄巷道中的肉搏、集装箱堆叠的追逐戏，都充分利用空间特性创造出层次分明的动作场面 ，尤其是终章的码头对决 ，将船只 、集装箱 、起重机构建成巨大的暴力舞台，人物在钢铁丛林中的厮杀极具视觉冲击力 ，堪称港式动作片与现代场景的巧妙结合 。
值得一提的是,影片对喜剧元素的把控依然精准 ，马锡道的“憨厚战神”形象与罪犯的滑稽表现形成反差萌，在紧张刺激的叙事中注入了恰到好处的幽默调剂，这种“笑中带狠 ”的风格正是系列长盛不衰的关键所在 。
作为系列的第四部作品,《犯罪都市4》没有陷入续集常见的套路化窠臼 ，而是在保持核心特色的基础上 ，完成了对暴力美学的升级与叙事深度的挖掘，它不仅是一场献给动作片爱好者的狂欢 ，更在娱乐性与思想性之间找到了平衡点 ，为韩国犯罪动作片树立了新的标杆。